Super Mario Bros. a été une sortie séminale dans l’histoire du médium ; A Link To The Past a codifié le modèle de conception que la série Zelda allait utiliser pendant les deux décennies suivantes ; GoldenEye 007 a contribué à la naissance du genre de jeu de tir multijoueur compétitif qui allait dominer le jeu pendant plusieurs générations ; et ainsi de suite.
Il est également facile d’identifier les moments où Nintendo a failli à sa mission. Les années N64 ont vu l’ascension de la PlayStation de Sony et ont marqué le déclin du cachet culturel de Nintendo. La Wii U, même si nous l’aimons beaucoup, a profité du succès et de l’élan de la Wii pour le gâcher en quelques mois. Cependant, même ces ont produit des jeux incroyables qui ont défini le genre : Super Mario 64, Ocarina of Time et le GoldenEye mentionné plus haut étaient tous des titres N64. Et à votre avis, d’où la Switch a-t-elle tiré tous ces portages incroyablement soignés ?
Ainsi donc, la lumière brille même dans les moments les plus sombres et les consoles préférées sont forgées dans l’adversité. Afin de décider définitivement quelle génération est la meilleure de Nintendo, nous avons décidé de faire appel à vous, chers lecteurs. En bas de la page, vous trouverez un sondage vous posant une seule question : Quelle est la meilleure génération de consoles Nintendo ?
Comme vous le verrez, nous avons regroupé les consoles de salon et les consoles portables dans le vote. Bien que les dates de sortie ne soient pas toujours parfaitement alignées, nous les avons associées de la manière la plus logique qui soit (et le Virtual Boy s’est très bien glissé dans cette catégorie).
NES / Game Boy
Ah, celui qui a tout commencé… Bon, d’accord, ce n’est pas techniquement celui qui a tout commencé, mais pour simplifier les choses, c’est celui qui a commencé.pour l’amour de Dieu.
Certains diront que la NES est peut-être mieux connue pour son impact culturel sur le paysage des jeux vidéo, que ses jeux n’ont peut-être pas vraiment résisté à l’épreuve du temps. Eh bien, nous disons « pfffft » à cela ! Mettez un exemplaire de Super Mario Bros. devant un nouveau venu dans le monde du jeu et vous pouvez être sûr qu’il saura quoi faire. C’est la vraie beauté de la NES : oui, les jeux peuvent être difficiles selon les normes d’aujourd’hui – avec un manque évident de didacticiels ou même de possibilités de sauvegarde de base – mais ils sont aussi parfaits dans leur simplicité.
Certaines des plus grandes franchises de jeux sont nées sur la NES : Mega Man, Castlevania, The Legend of Zelda, Contra, Metroid, Ninja Gaiden (ainsi que son homologue sur arcade)… Tous les premiers titres de ces franchises ont encore de la valeur aujourd’hui et peuvent être appréciés pour leurs innovations, même s’ils semblent quelque peu dépassés dans leur conception.
Le Game Boy est sans doute encore plus influent que le NES. Avec des jeux comme Link’s Awakening, Pokémon Rouge et Bleu, Tetris et Wario Land 2, comment pourrait-il en être autrement ? La possibilité de jouer à des jeux en déplacement n’a pas commencé avec le Game Boy, mais elle a gagné une popularité absurde.
La NES est souvent considérée comme la plus grande littéralement le sauveur de l’industrie du jeu vidéo après le crash de 1983. Si cela ne lui donne pas une chance d’être la meilleure génération, qu’est-ce qui le fera ?
Super NES / Virtual Boy (Alana Hagues, rédactrice)
La NES a peut-être sauvé l’industrie du jeu vidéo, mais la Super Nintendo (SNES, Super NES – peu importe comment vous l’appelez !) est une merveille 16 bits qui s’est construite sur les bases de la NES et les a décuplées. Lancée en 1990 au Japon, puis à l’Ouest l’année suivante, sa gamme de jeux composée de Super Mario World et F-Zero (entre autres) est presque inégalée, même aujourd’hui.
La SNES a de nombreux prétendants au titre de « meilleure entrée » dans les nombreuses séries de Nintendo. The Legend of Zelda : A Link to the Past est toujours une merveille. Kirby Super Star contient une pléthore de qualités de Kirby. L’atmosphère de Super Metroid est inégalée. Et, avec F-Zero, Star Fox et Super Mario Kart ont donné le coup d’envoi de deux franchises emblématiques.
La console est également une mine d’or pour les fans de RPG, avec Final Fantasy IV et VI, Secret of Mana, EarthBound et Chrono Trigger. C’est également à cette époque que Nintendo et Square se sont associés pour créer un RPG Mario au tour par tour ! Nous allons nous évanouir. Et ce n’est que la partie visible de l’iceberg.
Et, bien, on suppose que le Virtual Boy est bien. C’est est un appareil révolutionnaire, pour être honnête, qui utilise une visionneuse intégrée pour vous permettre de jouer à des jeux en 3D stéréoscopique pourpre et noir. Elle n’a pas eu de succès au Japon ou en Amérique du Nord, ce qui signifie que l’Europe n’a jamais eu la chance d’essayer le Virtual Boy Wario Land ou Mario’s Tennis ! Il s’agit d’une note de bas de page unique dans l’histoire de Nintendo, et c’est à nous de faire en sorte que vous n’oubliiez jamais son existence.
L’héritage de la SNES suffit à faire de la génération 16 bits la meilleure de l’histoire de Nintendo.
Nintendo 64 / Game Boy Color (Gavin Lane, éditeur)
Certains diront que c’est le premier » déclin » de Nintendo. Sony a fait une entrée fracassante sur la scène et a donné à Nintendo et à Sega un véritable choc, le nez en sang partout. Sega se débrouillait bien pour imploser grâce à la sortie d’environ 35 variantes matérielles post-Genesis que personne n’avait demandées (pas toi Saturn, les autres !), mais après les puissantes ères 8 et 16 bits, c’était vraiment à Nintendo de lâcher la balle. Et elle est tombée.
Cependant, pendant une période qui a vu la société perdre des parts de marché à cause d’un mélange d’orgueil démesuré et d’un nouveau concurrent attrayant qui n’a pas trébuché sur ses propres lacets, la génération 64 bits a donné naissance à d’incroyables chefs-d’œuvre qui ont ouvert la voie aux développeurs de jeux vidéo 3D. Oui, il y a les grands classiques que j’ai mentionnés dans l’introduction – SM64, Ocarina, GoldenEye – mais il y a des dizaines de jeux brillants sur un système qui s’est vanté d’offrir de brillantes expériences en solo et en multijoueur : Je parle de F-Zero X (le meilleur F-Zero), Lylat Wars (oui), Wave Race 64, les débuts de Paper Mario et Smash Bros., 1080 Snowboarding, ISS 64, Sin & ; Punishment, sans oublier Rareware dans la meilleure forme que la société ait jamais connue. Je veux dire, Banjo-Kazooie a fait ses débuts ici. Que dire de plus ?
Et comme si cela ne suffisait pas, il y a aussi le Game Boy Color. Qu’il s’agisse d’une mise à jour à mi-chemin de l’original ou d’une console à part entière, le GBC a été la première console portable pour toute une génération de joueurs, et a été livré avec une rétrocompatibilité à 100% – la première console Nintendo à le faire. Bien sûr, Ollie peut techniquement revendiquer Pokémon Rouge et Bleu comme des sorties OG Game Boy, mais à l’Ouest, vous étiez tout aussi susceptibles (peut-être plus probable) d’y avoir joué en premier sur la GBC, plus petite et plus sexy. C’est ce que j’ai fait, sur une superbe GBC Teal.
Et avez-vous vu l’écran original d’un DMG-01 récemment ? Aucune personne saine d’esprit ne veut jouer à Pokémon sur ce truc ! Ajoutez à cela les classiques de Color comme Pokémon Crystal, les Zeldas de Capcom et Mario Golf, qui se connectait à la magnifique version N64 via le Transfer Pak, et vous comprendrez que la génération de matériel Nintendo est la meilleure.
GameCube / Game Boy Advance (Ollie Reynolds, rédacteur)
La GameCube était apparemment destinée à l’échec. Lancé plus d’un an après le succès de la PS2, le successeur de la N64 avait l’air d’un enfant en comparaison, avec ses couleurs vives, ses minuscules MiniDVD et son refus catégorique de prendre en charge tout autre support optique. Mais c’est le logiciel qui compte vraiment et le GameCube a accueilli de véritables classiques. Des jeux comme The Legend of Zelda : The Wind Waker et Metroid Prime sont toujours adorés par les joueurs du monde entier et il n’y a pas un jour qui passe sans que les fans n’aient envie de ces délicieux ports Switch.
La Game Boy Advance s’en sort un peu mieux que son homologue sur console de salon en termes de ventes et abrite sans doute encore plus de classiques de tous les temps. C’est là que les Castlevania d' » Igavania » se sont véritablement épanouis, avec notamment Aria of Sorrow salué comme l’un des plus grands jeux de tous les temps. Des joyaux comme la franchise Mega Man Zero et Pokémon Rubis et Saphir ont été portés sur des consoles plus récentes en raison de leur grand intérêt, tandis que des jeux comme WarioWare, Inc : Mega Microgame$ ont donné naissance à de toutes nouvelles franchises qui connaissent encore de nouvelles entrées à ce jour.
Mais le plus important, c’est que l’ère Gamecube/GBA a permis à Nintendo de réaliser l’un des coups les plus efficaces du jeu vidéo avec la sortie (presque) conjointe de Metroid Prime et Metroid Fusion en Amérique du Nord. Oui, deux des plus grands jeux de tous les temps sont sortis à un jour d’intervalle.
Wii / Nintendo DS (Kate Gray, rédactrice)
Lorsque je pense à ma génération de consoles préférée, je pense automatiquement à la 3DS – mon compagnon de longue date, rempli de jeux brillants et d’expériences mémorables. Mais ensuite, je regarde mon catalogue de jeux, et – choc ! halètement ! pas possible ! – tous mes jeux préférés étaient en fait des jeux DS.
De Ghost Trick à Ace Attorney, de Phantom Hourglass à Nine Persons Nine Hours Nine Doors, en passant par tous les Hotel Dusks et Professor Laytons, le catalogue de la DS est absolument inégalé, surtout lorsqu’il s’agit de narrations inventives et expérimentales. Tout ce que la 3DS allait devenir – comme la maison de Fantasy Life, l’un des plus grands jeux de tous les temps – a été construit sur les efforts et la grandeur de cet étrange et magnifique petit morceau de plastique à double écran.
Et à côté de la bizarrerie de la DS, nous avons eu la Wii : sans doute le plus grand et le meilleur pari de Nintendo, qui a introduit les commandes de mouvement aux masses. Bien sûr, les contrôles de mouvements ont fini par s’évanouir dans le néant, mais la Wii a été un succès. grip de la Wii et de sa Wiimote sur la culture et la société de l’époque était incroyable.
La meilleure vente de console exclusive de tous les temps est toujours Wii Sports, avec un chiffre incroyable de près de 83 millions de ventes, et bien que ce chiffre puisse être attribué au fait que le jeu était fourni avec la console, il n’en reste pas moins qu’il a été une raison majeure pour laquelle les gens ont acheté la Wii en premier lieu.
La Wii était, comme l’indique son nom de code original, une Révolution. C’était le Nintendo le plus bizarre, le plus risqué, le plus jouet. La Wii et la DS nous ont rappelé que les jeux pouvaient être amusant – pas seulement comme une activité à faire pendant quelques heures, mais comme quelque chose qui pourrait rassembler la famille, qui pourrait vous faire rire à gorge déployée par la simple bêtise de balancer une brique blanche dans le salon.
L’industrie des jeux n’a pas besoin de se prendre totalement au sérieux pour créer des choses brillantes, et ces jours glorieux de Nintendo nous rappellent que parfois, entrer en contact avec l’enfant qui sommeille en nous est la clé du génie créatif.
Wii U / Nintendo 3DS (Thomas Whitehead, rédacteur en chef adjoint)
La Wii U et la 3DS ont représenté une génération d’outsiders pour Nintendo, aucune d’entre elles n’étant capable d’égaler le succès de ses prédécesseurs. Alors que la 3DS s’est remise d’un démarrage lent pour s’en sortir raisonnablement bien, la Wii U… n’a pas réussi.
Pour commencer, la 3DS est pour moi la console portable la plus remarquable de Nintendo, et ce pour plusieurs raisons. La première est qu’elle a repris la formule de la DS et l’a améliorée, les modèles XL et » New » en particulier étant magnifiquement conçus (tout comme la 2DS XL) physiquement et en termes de système d’exploitation – des dossiers, des thèmes, de la belle musique partout, un délice absolu. Ensuite, il y avait la joie commune de StreetPass, SpotPass était amusant à certains moments, et surtout, la 3DS avait des jeux fantastiques. Oh, et la 3D, pour ceux d’entre nous qui appréciaient l’écran, reste une merveille à ce jour.
Quant à la Wii U, elle a contribué à faire de ce jeu une expérience plutôt expérimentale. fun génération. Nous avons eu droit à des manigances sur deux écrans avec des jeux comme Nintendo Land, mais le grand N a également tenté de faire revenir des franchises plus petites avec de nouvelles accroches, et j’ai vraiment apprécié Star Fox Zero (une opinion impopulaire peut-être, mais c’est ainsi). C’est aussi la console qui nous a apporté Splatoon et Super Mario Maker, qui nous a offert un tout nouveau Pikmin avec son troisième opus, et d’autres joyaux comme les portages de Zelda que tout le monde réclame sur Switch (n’oubliez pas qu’il y a aussi Breath of the Wild !). Aux côtés de la 3DS, en attendant, elle a contribué à la croissance bienvenue des Indies sur l’eShop.
Bien sûr, la 3DS fait beaucoup d’efforts dans cette génération, mais combinés, ces deux systèmes sont tellement, tellement, tellement… Nintendo… et se tiennent brillamment debout aujourd’hui. De plus, vous bénéficiez de la rétrocompatibilité avec la Wii.
Switch (Thomas Whitehead, rédacteur en chef adjoint)
Il peut être étrange d’avoir le même auteur qui présente la Switch comme la meilleure génération juste après avoir couvert la 3DS et la Wii U, mais en tant que concept, ce n’est pas si fou. Après tout, la Switch et sa forme hybride sont en fait l’évolution parfaite de ce vers quoi tendaient la Wii U et la 3DS, et en tant que matériel, elle représente le triomphe final de l’ère Satoru Iwata qui tire les leçons des erreurs de la génération précédente. Dans mon esprit, la course est serrée entre les deux époques.
La Switch est, sur le papier, un matériel assez simple – une tablette avec un GPU de 2015 qui se connecte à un téléviseur via un dock / connecteur USB-C personnalisé. Bien sûr, la magie de Nintendo est de prendre une technologie plus ancienne sur étagère et de la faire sentir intelligente, et la façon dont la Switch fonctionne en pratique, avec les contrôleurs Joy-Con sur rail, en fait une console qui gratte de multiples démangeaisons, et en conséquence a conquis des publics variés à la recherche d’une console Nintendo, portable ou idéalement les deux.
Il est étonnant de voir la différence que peuvent faire un concept et un plan d’affaires – deux jeux qui ont vraiment aidé à lancer la console avec style ont été The Legend of Zelda : Breath of the Wild et Mario Kart 8 Deluxe, des titres Wii U. Pourtant, ce mélange enivrant de jeux de qualité console à emporter et de quelques excellentes nouveautés la première année (comme Super Mario Odyssey) a permis à la console de véritablement décoller. Nintendo a continué à proposer des jeux originaux et des portages très attendus, tandis que le succès des ventes a assuré un soutien constant de la part de tiers dans le commerce de détail et surtout sur l’eShop.
En combinant les bibliothèques et les styles de jeu qui étaient autrefois divisés entre les consoles de salon et les portables, la Switch est devenue un peu un festin à volonté. Qu’il s’agisse de classiques remaniés, de suites très médiatisées ou de nouvelles IP surprenantes et délicieuses, la Switch n’a cessé d’offrir des jeux. C’est un système qui a capté l’esprit du temps lors de son lancement en 2017, puis à nouveau dans les temps étranges de 2020 et au-delà. C’est aussi la console qui, sans doute, a assuré la pérennité du rôle de Nintendo dans le domaine du matériel de jeu lorsqu’il était vraiment menacé.
